Коллективный разумКниги о кино: часть 1
27 мая 2017
Синемафия советует интересные книги о кинопроцессе, киноиндустрии или же просто об истории кинематографа.
Кинематограф породил волну литературы — от рассказов о том, как добиться успеха в той или иной сфере киноиндустрии, до воспоминаний о том, как все оно было. Экономический подход, социологический, психологический, культурологический — наверняка нет такого научного подхода, который бы не пытались приложить к кино.
Авторы Синемафии советуют, что интересного можно прочитать о кино. В первый выпуск попала книга, рассказывающая о том, как все было в 60-ые и 70-ые; рассказ об экономической подоплеке Голливуда; ну и, конечно же, целых три книжки о сценариях — ведь с чего начинается хороший фильм, как не с хорошей истории?
Питер Бискинд. «Беспечные ездоки, бешеные быки. Как поколение секса, наркотиков и рок-н-ролла спасло Голливуд»
Журналист Питер Бискинд, в разное время сотрудничавший с Los Angeles Times, Washington Post, Rolling Stone и другими известными изданиями, в Голливуде считается крайне одиозной фигурой. Он опубликовал несколько книг по истории кино, и самая известная из них — «Беспечные ездоки, бешеные быки. Как поколение секса, наркотиков и рок-н-ролла спасло Голливуд». Она посвящена одному из самых сильных периодов американского кинематографа — 1970-м, и состоит из интервью и воспоминаний, с добавлением отзывов Бискинда на наиболее известные фильмы. Среди них — «Злые улицы», «Таксист» и «Бешеный бык» Мартина Скорсезе, «Люди дождя», «Крестный отец» и «Апокалипсис сегодня» Фрэнсиса Форда Копполы, «МакКейб и миссис Миллер» и «Военно-полевой госпиталь М.Э.Ш» Роберта Олтмена, «Челюсти» и «Близкие контакты третьей степени» Стивена Спилберга, «Китайский квартал» Романа Полански, «Последний киносеанс» Питера Богдановича и многие другие, включая, естественно, вынесенный в заголовок «Беспечный ездок».
.jpg)
Упомянутые в книге режиссеры не одобряют методы Бискинда и то, что он опубликовал. Например, Роберт Олтмен называл его самым неприятным журналистом из всех, с кем ему доводилось встречаться, а Стивен Спилберг до сих пор уверяет, что абсолютно все, написанное о нем в книге, выдумано. Достоинств книги это совершенно не умаляет. В ней изложены очень интересные факты о культовых в то время режиссерах и актерах, причем зачастую факты из личной жизни, о которой мало кто знал (например, Бискинд утверждает, что у Уоррена Битти был роман с русской балериной Плисецкой, а Деннис Хоппер, как и Фрэнсис Форд Коппола, имел привычку напиваться и бегать за женой с ножом). Когда дело начинает касаться непосредственно фильмов, то выясняется, что автор книги еще пишет неплохие рецензии. К сожалению, картина, представленная Бискиндом, не совсем полная (практически не освещено творчество Джона Кассаветиса и еще нескольких режиссеров, снимавших на свои собственные деньги), к тому же, его отношение к последующему десятилетию слишком предвзято, но в целом «Беспечных ездоков» можно посоветовать как тем, кто интересуется историей кино и только начинает смотреть фильмы данного периода, так и тем, кто хочет попробовать себя в кинокритике.
Один из классических моментов, описываемых Бискиндом — происхождение знаменитой желтоватой картинки «МакКейба и миссис Миллер».
«Режиссер рассказывает: «Большая проблема заключалась в том, что объективы давали настолько четкое изображение, а кинопленка была столь хорошего качества, что фильм неминуемо стал бы напоминать рождественскую открытку, если бы я постоянно не придумывал, как добиться соотношения цветового решения кадра и идеи картины. Я подумал, что нужно работать над состоянием неэкспонированной пленки» <…> Олтмен часто ходил вокруг съемочной площадки в поношенной плотной велюровой рубашке желтого цвета и огромным фотоаппаратом «Полароид». Однажды он направил объектив на себя на уровне живота и сделал снимок, потом еще один, добиваясь двойного экспонирования на желтоватом фоне. После этого режиссер направился к оператору Вилмошу Жигмонду и сказал: «Вот так должен выглядеть фильм, а добиться этого можно слегка засветив неэкспонированную пленку».Вспоминает Битти: «Шаг был смелый. Ведь засвечивали негатив и, если что, исправить ничего было уже нельзя».
Эдвард Эпштейн. «Экономика Голливуда: На чём на самом деле зарабатывает киноиндустрия»
Несколько лет назад, когда интернетом правили форумы, на киносайтах была очень популярна игра «Угадай бокс-офис». Люди изучали графики выхода фильмов и на основании различной сложности расчётов делали прогнозы, какой фильм сколько соберёт на грядущей неделе проката. Примерно в это же время, а точнее в 2010 году, выходит книга Эдварда Эпштейна «Экономика Голливуда: На чём на самом деле зарабатывает киноиндустрия».
Дэвид Говард, Эдвард Мабли. «Как работают над сценарием в Южной Калифорнии»
«Странная вещь получается, — вздыхал Тургенев. — Композитор, прежде, чем начать сочинять, изучает гармонию и теорию музыкальных форм, художник не напишет картины без знаний о цвете и рисунке, профессии архитектора нужно долго учиться. Лишь тот, кто решает стать писателем, почему-то полагает, что ничего учить не нужно и что писателем может стать всякий, кто умеет писать». Чтобы стать писателем, нужно тоже много знать и постоянно совершенствоваться, и основы этих знаний едва ли уместятся в одной книге. А драматургу требуется знать ещё больше. Пожалуй, именно поэтому книга «Как работают над сценарием в Южной Калифорнии» представляет собой учебник, по которому преподают курс кинодраматургии в Школе кинематографических искусств Университета Южной Калифорнии. Автор книги — Дэвид Говард является руководителем программы курса. За основу программы курса и этой книги взял работы сценариста и режиссёра Эдварда Мабли, которые тот вёл в 60-х годах ХХ века и издал в виде книги «Построение драмы» в 1972.
Такие знаковые деятели кино как Роберт Земекис, Джордж Лукас и Стивен Спилберг принимают непосредственное участие в работе этой киношколы. И по её сведениям большую часть кассовых сборов в США приносят фильмы, режиссёрами или авторами сценария были выпускники этой школы. При этом стоит отметить, что это самый короткий учебник, в котором основные термины и принципы кинодраматургии, которые используются в индустрии, изложены на первой сотне страниц. Остальные же две с половиной сотни посвящены анализу девятнадцати широко известных фильмов, на примере которых раскрываются и поясняются сценарные приёмы, речь о которых идёт в первой части книги.
Книга в первую очередь, безусловно, будет полезна начинающим сценаристам.
Но в то же время она окажется интересной ценителям и любителям кино, отчасти потому, что сам автор рекомендует предварительно и подробно познакомиться с каждым фильмом, прежде чем приступать к его анализу. Даже если в списке есть фильм, который вам знаком почти наизусть от первой до последней минуты, сначала стоит его пересмотреть, прежде чем читать посвящённую ему главу. Благодаря такому подходу я смог взглянуть совсем под другим углом на такие любимые и до боли знакомые фильмы как «В джазе только девушки», «Энни Холл», «Секс, ложь и видео», «Пролетая над гнездом кукушки». Кроме того, открыл для себя такие интересные картины как «Свидетель», «К северу через северо-запад», «Четыреста ударов» и «Тельма и Луиза», которые я к своему стыду не смотрел до того, как книга Дэвида Говарда попала мне в руки.
Важно сказать, что помимо выбранных для анализа фильмов, есть ещё десятки и сотни других кинофильмов, заслуживающих подробного разбора и анализа, и автор сам говорит читателю, что с удовольствием добавил бы многие из них в список, будь у него больше места, времени и сил. Тем не менее, специально для российского издания Дэвид Говард проанализировал три популярных русских фильма, над которыми работали Леонид Гайдай, Эльдар Рязанов и Владимир Меньшов.
И в качестве заключения стоит отметить, что книга в первую очередь посвящена кинофильмам, но всё, что в ней написано, достаточно легко может быть применено и к телефильмам, к сериалам, документальным фильмам и другим произведениям творчества, которым для основы требуется сценарий.
Линда Сегер. «Как хороший сценарий сделать великим»
Пособие «Как хороший сценарий сделать великим» было написано в восьмидесятых, а потому автор приводит множество примеров, основываясь на ставших классикой фильмах того периода, что делает чтение весьма занимательным и заставляет по-новому взглянуть на хорошо знакомые картины. Линда Сегер разбирает на винтики сценарии таких картин, как «Свидетель» с Харрисоном Фордом, «Роман с камнем», «Тутси», «Назад в будущее», четвёртый эпизод «Звёздных войн» и многих других.
Сид Филд. «Киносценарий»
Следующий автор, на которого стоит обратить внимание при наличии интереса к сценарному мастерству — Сид Филд. Один из наиболее известных преподавателей, чьи работы распространены по всему миру. Именно ему принадлежит идея использования трёхактной парадигмы, при написании сценария, а писал он, равно как и Линда Сегер, — в восьмидесятые. С тех пор его пособия выдержали несколько переизданий и обновлений. Освежались примеры, ведь читателю гораздо проще понимать материал, когда в пример приводят актуальные киноленты. В качестве примера в книге очень часто появляется «Китайский квартал», так что перед прочтением посмотрите/пересмотрите картину Полански. Как и Линда Сегер, Сид Филд считает идеальным сценарий фильма «Свидетель» — просмотр ленты Уира обязателен.
Филд весьма настырно и доходчиво объясняет, почему первые десять страниц сценария — самые важные, подробно объясняет свою парадигму построения сценария. Порой автор увлекается, отвлекаясь от сути и устраивая экскурс в мир кино, Голливуда, рассказывая о порядках и нравах киностудий, иногда делится с читателями историями из своей биографии. И всё это не во вред книге, а даже наоборот — её действительно интересно читать просто для общей эрудированности. Быть может благодаря отступлениям объём «Киносценария» гораздо больше, чем-то же пособие Сегер, но до сухих учебников по сценарному мастерству, которых также немало, Филду далеко.
Критика парадигмы, подмеченной Филдом, встречается часто и не без оснований, но сам автор отмечает, что позитивно относится к критике, ибо она способствует повышению качества киносценариев, а именно такую цель ставил перед собой Сид Филд.
Сценарных консультантов развелось великое множество, быть может, читателям «Синемафии» будет полезно прочитать работы людей, стоявших у истоков профессии сценарного консультанта. В любом случае, многие пособия основаны, а некоторые дословно вторят работам Сегер и Филда. Завершить хочу словами Сегер:
«Люди должны учиться у разных мастеров. Каждый учитель добавляет что-то свое, и никто не знает ответов на все без исключения вопросы… Мы все призваны делать сценарии лучше».